浙派寫意花鳥畫欣賞

時間:2011-10-05  

  自明清以來,浙派寫意花鳥畫在徐渭、任頤、吳昌碩、潘天壽等歷代大師的承接、發展、努力之下,己逐漸形成了一種地域文化特色明顯的獨特筆墨形態。在畫風特征上則表現出了筆法勁健、墨法靈動、大雅大俗大虛大實、大剛大柔、剛柔相融、筆墨追求金石韻味等諸多特色。解放以后,在潘天壽、吳茀之、諸樂山、陸抑非等美院諸大家的努力和推動下,使這一支畫脈得到了進一步的發揚光大。稍后的舒傳曦、盧坤峰、姚耕云,以及閔學林、徐家昌、何水法諸家在繼承傳統的基礎上,又自覺吸收西學營養,使這一脈畫派呈現出生機蓬勃的繽紛之象。

  陳安綱是屬于上述諸家之后,較年輕一輩的浙派寫意花鳥畫家。早年他曾負笈浙江美院(現中國美院),雖然學的是書法專業,但在花鳥畫創作上他所接受的教育和所承接傳統的就是浙派一脈。由于在刻苦研習傳統的同時,他能積極以現代意識來及時更新自己的繪畫理念,所以,我們從他的花鳥畫創作中,尤其在近期的一些作品中,既可看到他對于傳統浙派文人畫筆墨傾向的積極認同和實踐;同時又可看到他對于西方現代繪畫的色彩觀念和章法結構的努力吸取,以至于形成他的既承接傳統筆墨又充滿現代美感的個性畫風。

  石濤說過:“墨之濺筆也以靈,筆之運墨也以神。”說的是好的筆墨運用,既要見墨法之靈動,又要顯筆法之精神。觀陳安綱的寫意花鳥,可見到他的筆法運用充滿著書法的意味;而他又善于利用水墨的暈化特性,使帶水的彩墨在宣紙上相破相生,自然交融,產生出一種墨沈淋漓、瀟灑清新、渾然天成的墨法效應。陳安綱在筆墨運用上的獨特處理方式,使得他與浙派花鳥畫的傳統既有明顯的承接關系,又在藝術表現上拉開了一定的距離。與其他的浙派花鳥畫家相比,可看到他與他們是同宗又不同樣的。試以和安綱畫風相近的浙派花鳥畫家何水法相比。

  從總體來看,他們兩人的畫風均具有浙派花鳥畫的諸多典型的筆墨特征。筆法剛健,墨法靈活,剛柔相濟,柔中見剛等等。筆墨之間,可讓人看到一種雄強、大氣、靈秀、灑脫的氣韻;但細觀兩者的畫風,則又有著不少各異之處。何水法的筆法所求的是一種碑學意味濃重的剛強之感。而陳安綱的筆法所透發出的則是一種有點帖學意味的秀逸閑適之味;在大寫意花鳥畫的創作上,何水法偏于寫實,在氛圍創作上所追求的是一種逼真感。而陳安綱所追求的則是從精神感受角度的一種氛圍感,更多一些現代意味的形式感;兩人都注意吸取西學營養,但又各自有所側重。何水法更多是從技術方法的角度來吸取,如在色彩上,從被動的自然色彩感受向主動的色彩自覺發展,在章法上,雖然仍堅持以寫實落筆,卻又能以富于靈性的情感感受去經營布局構圖,把章法經營和情感抒發融會在一起。而陳安綱則在融會中西上跨出了更大的步子。為了傳遞主體情感中的某種意向,他不僅在色彩和光色的處理上借鑒了西體繪畫的某些技法,又在構圖,施彩方法等方面走出了寫實的約束,而通過變形、夸張、畫構成等方法,以求得傳情達意的自由。用安綱自己的話來說,就是“無意于畫,畫自來尋筆墨”。

  相關文章


柳宏林指墨作品在澳大利亞開展

  2011年12月1日至12日,中國當代著名畫家柳宏林先生的書畫作品展在澳大利亞新南威爾士州州立美術館展出。此次展覽展出了野...[詳細]





 

柳宏林國畫網  指墨作品  國畫作品  書法作品  金石篆刻

著名畫家柳宏林 號野柳 當代著名中國畫家 野柳的國畫作品是中國書畫作品中的逸品 他的指墨國畫作品是當代逸品中的精品

聯絡方式:13031186175    柳宏林藝術館

歡迎光臨柳宏林藝術館:北京市西城區琉璃廠東街 郵編:100050 京ICP備06044336號

柳宏林國畫網版權所有 Copyright @ 2005-2017 www.ijavgrbu.buzz. All Rights Rreserved

幸运飞艇平台